SEGISMUNDO TOXICÓMANO es un grupo de punk-rock de Vitoria (Álava) formado en 1997. Con cinco discos en estudio a sus espaldas y un disco en directo, es uno de los grupos más destacados en el panorama punk nacional. Se formaron en octubre de 1997 influenciados por grupos tanto euskaldunes (CICATRIZ) como internacionales (COCK SPARRER). Su primer disco de título homónimo vio la luz en 1998 y vendió más de 5.000 copias. A principios del año 2000 sacaron su segundo disco, "Mundo tóxico", que contiene temas ya míticos como "Realidad", "Pobredumbre" u "Odio". Ambos discos fueron grabados con Potencial Hardcore. En verano de 2001 graban con Locomotive Music, su tercer disco, titulado "Un, dos, tres, fuego", que contiene una versión del "England belongs to me" de COCK SPARRER, titulada "Euskadi". Tras sacar este disco estuvieron girando con LA POLLA por España, y formaron "La línea de ataque" con BOIKOT y DISIDENCIA, lo que les llevó a los escenarios de los festivales más importantes a nivel estatal.

En 2004 sacan su cuarto trabajo, "Escapa", un disco más cañero que los anteriores que incluye temas como "Sospechosos", "Mi vida" o "Nos joden". A principios del año 2006 publican "Auschwitz 05". Este disco y su predecesor fueron grabados con Santo Grial Records. En diciembre de 2006 grabaron su disco en directo en la sala HellDorado de Vitoria, que fue publicado en abril de 2007 en formato digipack incluyendo dos discos, el directo y otro disco con versiones y rarezas, así como dos videoclips. Su título es "Balance de daños". El 26 de septiembre del año 2009 sale al mercado su último disco, titulado "Una bala", coincidiendo con su actuación en el festival Aupa Lumbreiras!!. Este disco se presenta en una gira de veinte conciertos por el país, en la cual se regala una copia a todos los asistentes. En el año 2009 los integrantes del grupo dan otro paso importante para su historía, liberándose de compañías discográficas, decidiendo autogestionarse y editar ellos mismos sus discos. Su objetivo es liberarse del sistema discográfico actual, el cual consideran obsoleto, y decidir ellos mismos el precio de distribución de sus próximos trabajos.

"Nassaukade", según Google, es una calle de Ámsterdam (Holanda). Ese sería el significado simple de la palabra "Nassaukade" si buscamos en Internet, además, posiblemente adjunte un mapa con la posición de dicha calle en la ciudad. A partir de aquí, voy a intentar explicar el por qué "Nassaukade" es el nombre del disco...

Febrero de 2008, Amsterdam. Acabo de llegar, paseo por la calle y el frio intenso aliado a la humedad del canal hacen del aire cuchillas que van rasgando lentamente la tímida piel que dejo al descubierto. No obstante, respiro tranquilidad, silencio, y armonía. Son las 08:30am, al andar me voy cruzando con l@s ciclistas que mediante un cajón de madera instalado en la parte delantera de la bici se avían para llevar a sus, todavía adormilados, niños al cole. Sigo mi camino buscando un bar donde refugiarme del frio mañanero de las calles y apagar el hambre que ya empieza a ser igual o más molesto que el clima. Tengo que esperar a las 12:30pm a que me den la habitación que reservé en el hotel de la aún desconocida calle Nassaukade. Continuo caminando y por fin, un bar... Después de almorzar un bocata de "ham" con queso y mostaza (en realidad quería uno de hamburguesa con queso pero es lo que tiene hablar espanglish) salgo de ahí con el estómago lleno y el solecito de las 10:40am, que ya empieza a calentar, acariciándome la cara.

Todavía tengo tiempo así que voy a ver si encuentro un coffeeshop de esos en los que se venden "yerbas medicinales", creo que el frío a calado en mi ser y necesito un "tea&mint" y algo de esas yerbas... Anduve durante más de una hora sin encontrar ninguno, cuando de repente paso por delante de una puerta aparentemente normal y... quieto, aquí huele a algo. Cierro los ojos para concentrarme en mi sentido del olfato... efectivamente, huele a "yerbas medicinales". Mientras mi cerebro pensaba lentamente, congelado por el incesante frio, mi cuerpo ya estaba dentro. Son las 12:20pm, salgo del "coffee" a regañadientes, la verdad es que se estaba muy a gusto ahí dentro, pero no pasa nada, parte de la gustera me la llevo puesta y además, salgo para recoger la llave de la habitación del hotel, ya volveré más tarde o mañana. Cada vez que salía de la habitación y me aventuraba en uno de mis paseos, no sabía lo que iba a pasar, donde iba a ir, que es lo que iba a hacer, en qué estado volvería... solo sabía que tenía que regresar a toda costa al punto de inicio, la calle del hotel, Nassaukade.

Se me grabaron muchos recuerdos que me traje de allí, la amabilidad de la gente entre otros, pero sobre todo me quedo con la desconexión de cuerpo y mente abanicada por una fría aunque acogedora brisa de libertad. El transcurso de mi estancia en Nassaukade y alrededores fue similar en los tres días que estuve allí; infinitos paseos a lo largo del canal, parques, callejuelas, curiosas tiendas de suvenires y coffeeshops, en definitiva, una oxigenación a la vida aquí en Rubí, Barcelona, Catalunya, España. Al llegar a casa reflexioné sobre el viaje y me pregunté: ¿qué quiere decir Nassaukade? Al ver que simplemente aparecía la localización en el mapa y poco más, decidí que el título del disco que ya había empezado a componer sería ese... "Nassaukade".

"Nassaukade", según Google y Jeremías blanco: calle de Ámsterdam (Holanda) y nombre del segundo disco del cantautor catalán JERE.

PD: el primer coffeeshopp en el que estuve, ese al que quería volver, no conseguí encontrarlo de nuevo, era como si nunca hubiese existido.

Jeremías Blanco, JERE

SALIDA NULA comienza en el año 1995 en unos locales de ensayo de Batán (barrio madrileño antifascista) para pasarlo bien y tocar temas de sus grupos favoritos, como LA POLLA, LEÑO, POTATO, MADNESS, THE SPECIALS, PLATERO Y TU o SKA-P, como han hecho la mayoría de los grupos en sus inicios. Todo iba bien y los temas sonaban, empezaron a componer temas propios hasta que en los conciertos ya solo les quedaba un temita como versión, y decidieron grabar su primera maqueta en 1999, que se llamó "Qué va a ser…?", producida por Kogote (SKA-P). Desobediencia se interesó en ellos y dió paso a su primer disco en 2000, "Mucha mierda y poca eskoba". Tocaron en muchísimos lugares de la península, festivales, pueblos, salas... En 2002 salió a la calle "…Y fumo porque me toca", también con Desobediencia, y se dió muy bien, como el primero.

Al haberse agotado las existencias de los dos discos, la compañía creyó oportuno unir los mejores temas de los dos y sacar un recopilatorio con tres temas inéditos, los cuales fueron grabados en la sala Gruta 77, apareciendo también el juego de la roca de bolsillo y el videoclip de "Allá en mi país". El grupo quiso reeditar los dos primeros discos, pero ni caso. A los cinco meses lo retiraron de la calle por falta de distribución, promoción y ganas por parte de Desobediencia, y fue el momento de acabar su contrato, pedir la carta de libertad y marcharse con los masters bajo el brazo (llegando a un acuerdo económico por los masters). Tras estos altibajos en la carrera discográfica decidieron montar su propio sello discográfico, Anikílalo Rekords, en el que dan la oportunidad a grupos de poder hacer sus discos sin mamonadas.

SALIDA NULA, a pesar de no sacar nuevo disco en los años 2004 y 2005, sigue tocando en cualquier festival o sala con las mismas ganas de siempre y compartiendo cartel con bandas grandes como PORRETAS, MOJINOS ESCOZÍOS, TAHURES ZURDOS, SÔBER, MÄGO DE OZ, BERSUIT, ATAQUE 77, MAMÁ LADILLA, DEF CON DOS, SUGARLESS, MAREA... con colaboraciones en sus discos de SKA-P, O'FUNK'ILLO, EL BICHO, SKALARIAK, BOIKOT o HABEAS CORPUS (grandes colegas). En 2006 sale a la luz "Esto no es un juguete" con Anikílalo Rekords, producido por Sergio F. Olalla (solista de la banda) con un resultado más que notable en su primer disco apartados de cualquier engaño o estafa discográfica. Este disco también llegó a agotarse. En octubre de 2010 salió a la venta su último trabajo, "Como vinimos al mundo", producido por Kosta Vázquez de BOIKOT y Andrés de Marco, editado por BMG y Gor Discos.

La formación de la banda actualmente es Sergio (voz y guitarra), Coco (bajo y voz), Hatxa (guitarra y coros), Dommer (bateria y percusión), Javi (saxo alto y tenor) y Peter (trompeta y coros). Saludos y rebeld-ska.

¿Contestatarios? Sin dudarlo. ¿Anti sistema? Por supuesto. ¿De malencarada clarividencia? Sin más. ¿Denunciantes desde lo que roe por dentro? Claro. Con sus canciones lo demuestran: piensan, y por sí mismos. Punkers a saco. Y al que lo entienda bien y al que no aire. Y tienen nuevo disco… Ángel “Abuelo” (guitarra y voz), David “Ziku” (guitarra y voz), David “Txafas” (bajo) y Joaquín “El Niño” (batería) nos acaban de enviar el single que sirve de adelanto a "Cuando las bocas comen silencio", su inminente próximo disco, grabado en Corleone Estudio y producido por Bruno Peinado. La canción se llama "Cubos rotos" y será el segundo corte del CD. Puede escucharse en el MySpace de la banda. La gira de presentación dará comienzo en Murcia esta misma semana.

Formados en Madrid en 1994 por "Ziku" y "Abuelo", la historia de ENVIDIA KOTXINA ha estado jalonada de cambios de personal y ganas de seguir mejorando, y ha contado siempre con el incuestionable apoyo discográfico de W.C. Records, que ha editado tanto este último disco como sus anteriores "Kuerpos sanos, mentes enfermas" (1997), "Kampos de exterminio" (2000), "En boka zerrada ..." (2002), "Así en la tierra como en el zielo" (2003) y "Difícil ser humano" (2008). Sabiendo como anda de revuelto el percal musical sorprende el efectivísimo boca a boca (foros incluidos) que en estos años ha puesto al grupo en el oído de tantos. Pone los pelos como escarpias ver la acogida que siempre tienen en festivales como el Aupa Lumbreiras!!

Nacido en 1976, su formación académica ha sido más bien clásica (piano, solfeo, trompa, armonía, conjunto coral, conjunto instrumental, historia del arte, historia de la música y armonía moderna). En 1997 entra como cantante solista en la orquesta SANTIAGO Y LA CENTRAL DE LA MÚSICA con sus hermanas Susana y Eva, realizando galas en todo el ámbito nacional, a la vez que realiza figuraciones en televisiones autonómicas, poco a poco empieza a meterse en este difícil mundillo como puede... Hasta que en 1999 le llega una gran oportunidad, cantar coros en el disco de M-CLAN "Sin enchufe". A raíz de ese disco surgiría una continua colaboracion con el grupo que durará más de dos años, participando en numerosos conciertos por toda España e incluso en el posterior disco de estudio del grupo, "Defectos personales". También fue cantante solista con Susana y Eva de la conocida orquesta ALCATRAZ por esa época, junto a otras colaboraciones con grupos como LA TERCERA REPÚBLICA, LOS LUNES QUE QUEDAN, e incluso con artistas de la talla de Alejo Stivel.

Pero en la carrera particular de MOMO hacia la fama hay varios puntos de inflexión: uno viene del mundo de la publicidad, donde todo el mundo bajó de sus móviles la canción que él cantó en el anuncio de Coca-Cola ("Veo una vida nueva!!"), y dejando aparte el lado anecdótico, su participación en el musical "Queen: We Will Rock You" que supuso su gran lanzamiento, precisamente cantando temas que no les son en nada ajenos, porque por aquel entonces ya había conocido a los que serían miembros de su actual grupo, MOMO, y que precisamente se especializaron en eso, en hacer versiones de temas de QUEEN, una pasión común a todos (especialmente al propio MOMO), y que le llevó a presentarse a unos castings en los que logró el papel de "Galileo" con el entusiasmo del propio Brian May.

Tras cumplir su sueño con QUEEN, MOMO participó en "Judas, el musical" y "Fama", en el que también participó su hermana Eva María. En septiembre de 2006 edita su primer disco con el sello de Tarambana Espectáculos, compuesto y producido casi en su totalidad por él mismo. Para este debut discográfico cuenta con la colaboración de Brian May, quien no dudó de ejercer de padrino grabando un solo en exclusiva en el tema "Tanto amor no es bueno".

Partiendo del heavy metal más clásico nace en Granada AZRAEL en el año 1991. Una banda que ha sido y es una de las más luchadoras de toda España, consiguiendo llegar a ser reconocida internacionalmente por sus propios medios, sudor y valentía. Con su primera demo, "Azrael 93", comienzan a obtener sus primeras críticas positivas que hacen que la banda se de a conocer por todo el país. A raíz de este momento se marchan dos de sus componentes, permaneciendo en el grupo Manuel Arquellada Ruiz "Maolo", Enrique J. Rosales y Juan M. Salas. Más tarde se consolida definitivamente la formación con Mario Gutiérrez Mandado y Manuel Moral, elaborando ya conjuntamente su segunda maqueta, "Peor que animales", dándose a conocer más ampliamente por la prensa.

AZRAEL ha evolucionado hasta conseguir un estilo totalmente propio y personal. Dentro de sus influencias caben desde el hard rock -europeo y americano-, el speed, el actual metal alemán, sin olvidar las influencias geográficas de un grupo del sur de España, como es el flamenco. En su segundo álbum, "Futuro", el tema "La sombra" refleja esta fusión de heavy metal y flamenco. AZRAEL ha participado desde sus comienzos en importantes eventos y festivales nacionales e internacionales, como Rock Machina, Espárrago Rock, Piorno Rock, Zaidín Rock, Leyendas del Rock, Senderos del Rock, Panollo Rock o Ripollet Rock, ha compartido cartel con importantes bandas extranjeras (MERCIFUL FATE, SAXON, MEGADETH, RUNNING WILD, EDGUY, LABYRINTH...) y bandas españolas de renombre (BARÓN ROJO, ÑU, MÄGO DE OZ, SOZIEDAD ALKOHÓLIKA, HAMLET, TIERRA SANTA, OBÚS, AVALANCH, WARCRY, LOS SUAVES, SARATOGA...). Cabe destacar su participación, con el debut de su segunda maqueta, "Peor que animales", en el concierto más largo de la historia, 202 horas de música sin interrupción (nueve días), que entraría en el libro de los Récord Guinness (del 15 al 23 de abril de 1994 en la Feria de Muestras de Armilla). Actualmente AZRAEL tienen su propio sello discográfico, con el que han editado y distribuido su quinto álbum, "Libre", trabajando con empresas de distribución y tiendas especializadas de distintos continentes. "Dimensión IV" les hizo abrir mercado en muchísimos países en los que la banda consigue cada día más seguidores.

Tras la marcha del vocalista (Miguel Carneiro), por decisión propia y causas ajenas a la banda, entra a formar parte en ella Marc Riera, una de las nuevas promesas del heavy español. Este fabuloso cantante ibicenco, nacido el 28 de enero de 1987, comienza en 1999 sus andaduras por el mundo de la música, perteneciendo a formaciones como DARK ELF. Cuenta con una gran experiencia y profesionalidad a sus espaldas, quedando esto demostrado en sus espectaculares directos. Es por ello que en agosto de 2009 se integra en AZRAEL tras haber colaborado en algunos conciertos con la banda como es el festival Leyendas del Rock, demostrando sus extraordinarias cualidades. Ya está en el mercado el sexto álbum de AZRAEL, "Metal arena", un disco que dará mucho que hablar, tanto por la voz de Marc Riera como por la magia de sus composiciones.

Desde que se fundara en 2002, COSA MALA se convirtió en la banda de pop-rock con más futuro de la capital de la Costa de Sol, Málaga. El sur hispano se ha rendido ante un rock puro, clásico, que transmite un sentimiento positivo con un punto brillante de rebeldía. Es una banda sólida. Sabe muy bien lo que busca y siempre se ha mantenido al margen del camino más transitado por otras formaciones. Desde que Salvi Pariente y Paco Jiménez se conocieron, todo ha apuntado hacia una realidad, una forma de entender la música y lo que conlleva. Con miles de fans en toda la Península Ibérica, la formación definitiva con Jorge Hijano a la batería y el bajista argentino Alexis Chotro, viene siendo una auténtica explosión en 2010.

En 2007, COSA MALA consiguió ganar el concurso Jack Daniel's Backstage y llevar su sonido hasta Menphis, Estados Unidos. En la cuna del rock del sur, el cuarteto comparte escenario con KAISER CHIEFS logrando su licenciatura y una confirmación de que su destino es el éxito. Los creadores de la canción oficial del Málaga Club de Fútbol han sido finalistas dos años consecutivos del concurso nacional Stage Mediatic, convocado por el desaparecido Mediatic Festival, además del Dycrectos, el concurso nacional convocado por DYC. Obtuvieron también el segundo premio del Certamen Nacional de Música de Madrid y el segundo premio nacional Mundo Latino, además de un segundo premio en el Málaga Crea Rock 2007.

Su tema "Volver a empezar" fue elegido en 2009 entre las diez mejores canciones del XXXIV Festival de la Canción de Andalucía. En ese mismo año, la banda resultó vencedora en el Certamen Nacional de Música de Alhama de Granada, y grabó dos nuevos temas junto a dos grandes de la música como son RAMONCÍN, que pone toda su garra, personalidad y fuerza en el tema "Siluetas de papel", y LUCAS MASCIANO, que pone suavidad, melancolía y mucha personalidad en su forma de cantar en el tema "Ni un segundo".

La gira "Mama no baila rock and roll" ofrece un show de dos horas en el que la banda malagueña se divierte con su rock and roll haciendo que sus seguidores sientan esa energía. En su repertorio no falta ninguno de sus éxitos, sin olvidar algunos brillos del rock nacional clásico, como "Agradecido" o "Litros de alcohol".

BENITO KAMELAS se forma en el año 1997 tras la desaparición de dos bandas: ESCLATA y ROCKTÁMBULOS. La banda se montó con la idea de hacer un rock and roll divertido y fresco pero sin perder la fuerza de un grupo de rock. El grupo cataloga su música como rock de barra. La formación inicial de la banda era Manolo Gómez "Lento" a la batería, Jesús Ángel Núñez "Pechu" al bajo y voces, Juan José Furió "Usepe" a la guitarra y voces, Juan Manuel Burgos "Loco" a la guitarra y voces, y Joaquín Gómez "Quini" a la voz.

La banda ha sufrido algunos cambios a lo largo de su historia, siendo la batería el puesto por el que más gente ha pasado. Desde Manolo Gómez "Lento" han pasado algunos más como David Ballester, Iñaki y Agustín, pero por fin en agosto del 2001 llega Ismael, que viene de tocar en bandas como SEGURIDAD SOCIAL, CLUB 430 o BRAT entre otros. A finales del año 2006 se produjo un nuevo cambio, siendo esta vez a la guitarra, donde “Usepe” dejó el grupo para dar paso a Vicente. Por último la banda ha sufrido un nuevo cambio al bajo entrando a formar parte de la familia “Kaly”, quien ha sustituido a “Pechu”. Actualmente BENITO KAMELAS está formado por Ismael (batería), Pechu (bajo y voces), Loco (guitarra y voces), Vicente (guitarra y voces) y Quini (voz).

Después de este tiempo BENITO KAMELAS es una banda referente del panorama nacional, una banda que cumple más de diez años de aventura en el mundo del rock and roll. Diez años que han dado para mucha historia, cinco discos publicados con más de 15.000 copias vendidas, una nominación a mejor banda revelación de rock en los Premios de la Música de 2006, medalla de plata del Ayuntamiento de Benetússer, pueblo natal del grupo, en reconocimiento a su carrera. La canción "He decidido" fue escogida por José María Rivero para la banda sonora del corto "Volver", que fue proyectado en los festivales de cine más prestigiosos de España y Europa recibiendo múltiples galardones. BENITO KAMELAS es principalmente una banda de directo, ya que es donde mejor se encuentran y así lo demuestran haciendo un concierto divertido pero contundente. Han sido más de 500 conciertos realizados por toda la península, con participación en los festivales más importantes, como Viña Rock, Extremúsika, Aupa Lumbreiras!!, Derrame Rock, Lorca Rock o Vila Rock, entre otros.